Noc świeciła księżycem, a ogród był pełny i leżący. „Noc świeciła. W ogrodzie było pełno księżyca” – analiza wiersza Feta. Analiza wiersza Feta „Noc świeciła. Ogród był pełen księżyca”

Afanasy Afanasjewicz Fet to wspaniały autor tekstów, być może jeden z ostatnich romantyków w galaktyce rosyjskich pisarzy „złotego wieku”, człowiek o niesamowitym tragicznym losie.

Życia poety trudno nazwać szczęśliwym: cierpiał z powodu sporów sądowych, małżeństwa z niekochaną kobietą i szczerej, czystej, pięknej miłości - niestety Afanasy Afanasjewicz nie był w stanie tego zaakceptować i dlatego do końca swoich dni wyrzucał sobie, dręczony go – i przelał swoją duszę na papier, „pisał ze szlochem” o miłości. Każdy z jego wierszy miłosnych to goła struna, serce wywrócone na lewą stronę przed czytelnikiem, żarliwe, namiętne, winne... Za ten zapał i szczerość w ostatnie lata za życia otrzyma całą beczkę oszczerstw, nienawiści i pogardy ze strony krytyków. Jednak w duszach swoich współczesnych i potomków nadal pozostanie niezwykle zmysłową osobą, która dała światu wzruszającą historię miłosną.

Jeden z najszczerszych i poruszających wierszy A.A. Feta staje się „Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. Kłamali…” Jest to późniejsze dzieło poety, które często jest błędnie interpretowane, sugerując, że jest poświęcone Tatyanie Kuzminskiej, która stała się pierwowzorem Nataszy Rostowej w powieści L.N. Tołstoj „Wojna i pokój”. Mimo że literaturoznawcy mają podstawy tak sądzić, w tej wersji jest zbyt wiele nieścisłości, których zupełnie nie ma w innej, mniej znanej wersji historii powstania wiersza, według której jego adresatem jest Maria Lazic, jedyna miłość poety.

Niewiele osób wie, że absolutnie wszystkie teksty miłosne poety poświęcone są tej konkretnej dziewczynie, która desperacko kochała Afanasija Afanasjewicza, a nawet była gotowa zostać jego współmieszkańcem, kochankiem - żeby się z nim nie rozstać.

Niestety, poeta nie zadowolił się poślubieniem kobiety bez posagu. Nie mógł zrezygnować z dobrobytu materialnego w imię najlepszego uczucia w swoim życiu. Kiedy Lazic zginie tragicznie, Fet zrozumie, że tęsknił za swoim szczęściem. Mimo że wciąż toczy się dyskusja, czy jej śmierć była wypadkiem, czy samobójstwem, poeta jednoznacznie zdecydował: to on był winien tragedii Marii. Nie wybaczy sobie tego. Dlatego tak często w jego wierszach pojawia się motyw ognia i łez – symboli jego wiecznej winy.

Tematycznie wiersz „Błysnęła noc…” jest głęboko intymny i pełen miłości. Odzwierciedlało to wszystkie doświadczenia poety. Jednak pomimo tragiczna historia jego dzieła, jego nastrój jest nadal poważny i inspirujący. W ostatnich wersach, przesiąkniętych lekkim smutkiem, niejako czytasz między wierszami, nie, czujesz nadzieję na ponowne spotkanie z ukochaną osobą; jej jasny obraz towarzyszy lirycznemu bohaterowi przez całe życie, stając się jak jego anioł stróż. Nie bez powodu wiersz tworzy zmysłowy, nieziemski, boski obraz pięknej dziewczyny, która niegdyś grała bohaterkę na fortepianie... W utworze dominuje idea nieśmiertelności miłości i ludzkiej duszy, tak że bohater liryczny ma nadzieję spotkać ukochaną poza ziemskim światem.

Fabularnie „Świecąca noc…” jest bliska Puszkinowskiemu „Pamiętam cudowną chwilę…”: ujawnia także wątek miłosnej pamięci, ożywiającej w duszy bohatera wszystkie najlepsze uczucia. Wiersz rozpoczyna się ekspozycją, która jest szkicem krajobrazowym, a kończy obrazem nocnej randki, podczas której kochankowie dobrze się bawią. Bohaterka gra na pianinie, jakby wylewając swoją duszę, a jej kochanek w tej chwili szczególnie mocno odczuwa jego uczucie do dziewczyny, zdając sobie sprawę z głębi swoich uczuć do niej.

Minęło wiele lat, a teraz w duszy bohatera odradza się obraz ukochanej, dziękuje jej za czułość, za zmysłowość i żałuje, że jego marzenia pozostają tylko marzeniami...

Kompozycja pierścieniowa nadaje wierszowi szczególną wzruszającość i głębię semantyczną. Wiersze „Kocham cię, przytulam i płaczę nad tobą” kreślą historię miłosną bohaterów, organicznie wplatając w fabułę motyw ich rozstania.

Wiersz napisany jest czterowierszami, jambicznym heksametrem, z naprzemiennymi rymami męskimi i żeńskimi, z rymem krzyżowym. Mimo pozornej prostoty liryzm dzieła osiągnięty został poprzez skomplikowaną pracę środkami wyrazu artystycznego. Wśród tropów najbardziej znaczące są personifikacje występujące niemal w każdej zwrotce (z wyjątkiem ostatniej): promienie leżały u stóp, drżały struny fortepianu, świeciła noc; i epitety (lata leniwe, dźwięczne westchnienia, odgłosy szlochu). Zwrotki druga i czwarta są kompozycyjnie równoległe, co pomaga wzmocnić obraz poetycki, stokrotnie zwiększyć to przyjemnie bolesne uczucie goryczy utraconej miłości.

Liczby stylistyczne prezentowane są nie mniej różnorodnie. Charakteryzuje się zatem anaforą (trzecia zwrotka), gradacją (kochać, przytulać, płakać) i inwersją.

Jednak główny urok dzieła zapewnia użycie aliteracji i asonansu. To właśnie te techniki fonetyki poetyckiej tworzą niepowtarzalną melodię i melodyjność wersów.

W pierwszych dwóch wersach powtarzają się dźwięki „l” i „o”, tworząc wrażenie ciszy, delikatności i miękkości. Druga połowa pierwszego czterowiersza wyróżnia się obfitością dźwięku „r”, który pomaga oddać podekscytowanie, nierówne bicie serca dwojga podekscytowanych kochanków.

Tę nienaganną elegię trudno komukolwiek przypisać kierunek literacki jednak wielu literaturoznawców jest skłonnych sądzić, że jest to dzieło romantyczne.

Niezwykłą właściwością poety Fety jest to, że potrafi oderwać się od zewnętrznej próżności. Mimo życiowych problemów, rozkoszuje się wspomnieniami i poezją. Choć w „Świecącej nocy…” słowa „płacz” i „łzy” powtarzają się wielokrotnie, odzwierciedla to jedynie pozytywne, wspaniałe uczucia poety. Ma się wrażenie, że nie chce się wracać do rzeczywistości - tylko żyć w pięknych snach, które chronią go przed problemami i trudnościami realnego świata.

wokal: Vera Penkova
gitara: Ovsey Fol

Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca.
Siedzieliśmy w salonie bez światła.

Że tylko Ty jesteś miłością, że nie ma innej miłości,

Minęły lata. To żmudne i nudne.
I tu w nocnej ciszy znów Twój głos,

Że jesteś sam - całe życie, że jesteś sam - miłość,

***
Wiersz ten powstał 2 sierpnia 1877 roku, kiedy poeta miał już szóstą dekadę życia. Poświęcony jest bezpośrednio muzyce i śpiewowi, dlatego autor nawiązuje do cyklu „Melodie”. Wiersz „Noc świeciła…” został stworzony przez poetę pod wrażeniem jednego muzycznego wieczoru w gronie przyjaciół i dedykowany Tatianie Andriejewnej Bers, małżeństwu z Kuźminską, w której Fet był kiedyś zauroczony, i jest dziełem wspomnienie poświęcone jednemu z najjaśniejszych i najszczęśliwszych okresów w życiu Feta. Był młody i zakochany, cieszył się życiem w towarzystwie dziewczyny, która podzielała jego uczucia. I wspomnienie tych romantycznych dat stało się podstawą wiersza przepełnionego radością i spokojem, przyprawionym jednak ostrym poczuciem goryczy i świadomością, że nic nie można zwrócić.
Dziewczyna śpiewała tego wieczoru, ponieważ była wspaniałą piosenkarką i profesjonalnie studiowała muzykę. Kuzminskaya, siostra żony L.N. Tołstoja, stała się prototypem Nataszy Rostowej w powieści „Wojna i pokój”. Historia stworzenia została szczegółowo opisana we wspomnieniach T.A. Kuzminskaya (Bers) „Moje życie w domu iw Jasnej Polanie”. Oto jego skrócona wersja: „W pewną majową niedzielę zebrało się całkiem sporo gości, wśród których był Fet z żoną. Po obiedzie panowie poszli zapalić do biura, jak pamiętam, śpiewałem cygański romans „Powiedz mi dlaczego”. Wszyscy wrócili do salonu. Myślałam, żeby już nie śpiewać i wyjść, ale było to niemożliwe, ponieważ wszyscy uparcie prosili, żebym kontynuowała, i poszliśmy do holu. duża sala, z dużymi otwartymi oknami na ogród, oświetlona pełnią księżyca, sprzyjała śpiewaniu, Petrovna podeszła do wielu z nas i powiedziała: „Przekonacie się, że ten wieczór nie będzie daremny dla małego Feta, on to zrobi. napisz coś tego wieczoru. Kiedy się rozstaliśmy, była druga w nocy. Siedzieliśmy wszyscy przy okrągłym stole do herbaty, wszedł Fet, a za nim podeszła Marya Pietrowna z promiennym uśmiechem i położyła kawałek kartkę papieru obok mojego kubka: „To dla ciebie na pamiątkę wczorajszego wieczoru w Edenie”.
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały...
Dla Feta miłość jest jedyną treścią ludzkiej egzystencji, jedyną wiarą. Przypływ namiętności daje się wyczuć w wierszu „Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. Kłamali…” Na początku wiersza spokojny obraz nocnego ogrodu kontrastuje z burzą w duszy poety: Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. The Rays leżały u naszych stóp w salonie bez oświetlenia. Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały, Podobnie jak nasze serca dla Twojej pieśni. Natura i miłość są ze sobą powiązane w wierszach Feta. Pojęcia te są ze sobą powiązane i wyrażają istotę bytu. Kiedy te koncepcje łączą się w jedną całość, rodzi się nieskazitelne piękno.
A. A. Fet to śpiewak nocy, rozświetlony od wewnątrz, harmonijny, drżący niezliczonymi światłami.
Wiersz A. A. Feta był doskonałym materiałem do romansów wielu rosyjskich kompozytorów: Czajkowskiego, Rachmaninowa… Według Saltykowa Szczedrina romanse Feta „śpiewa prawie cała Rosja”. Poetycki świat wiersza jest romantyczny i oryginalny. Dzieło to ma niezwykłą siłę przenikania w żywioł uczucia miłości.
Miłosne teksty A. A. Feta pozwalają lepiej zrozumieć jego ogólne poglądy filozoficzne i estetyczne, zajrzeć w świat jego duszy i przeżyć. Chcę wciąż na nowo wracać do jego wierszy melodycznych, napełniać się nimi, wpuszczać to proste piękno do mojej duszy, aby stać się lepszym, bogatszym i czystszym.

Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. kłamali
Promienie u naszych stóp w salonie bez oświetlenia.
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały,
Tak jak nasze serca podążają za Twoją piosenką.

Śpiewałeś do świtu, wyczerpany łzami,
Że tylko Ty jesteś miłością, że nie ma innej miłości,
A tak bardzo chciałam żyć, żeby nie wydając żadnego dźwięku,
Kochać Cię, przytulać i płakać nad Tobą.

I minęło wiele lat, żmudnych i nudnych,
I w nocnej ciszy znów słyszę Twój głos,
I wieje, jak wtedy, w tych dźwięcznych westchnieniach,
Że jesteś sam - całe życie, że jesteś sam - miłość,

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

Jednym z najlepszych dzieł stworzonych przez wielkiego mistrza liryki Afanasy Feta jest „Noc świeciła, ogród był pełen księżyca”. Wiersz ten powstał u schyłku życia poety i był poświęcony najszczęśliwszemu okresowi w jego życiu.

Jednym z wyrafinowanych autorów tekstów XIX wieku jest Fet. „Noc świeciła” to wiersz należący do epoki późnej ścieżka twórcza tego autora. Należy powiedzieć, że pomimo dużej liczby wzruszających i smutnych dzieł, które stworzył wielki rosyjski romantyk, w życiu był osobą dość rzeczową i mądrą. Dla Feta poezja była ratującym życie środkiem ucieczki od zgiełku życia. Ale czyj wizerunek pojawia się w dziele „Błysnęła noc”? Zdaniem krytyków i biografów Fet zadedykował wiersz osobie, która wcześnie zmarła Maria Łazic.

Maria Łazic

Była córką drobnego właściciela ziemskiego. Jest oficerem niepozbawionym romantyzmu. Być może los połączył ich w niewłaściwym czasie. Gdyby ta znajomość wydarzyła się nieco później, życie dziewczyny nie zakończyłoby się tragicznie. A w kulturze rosyjskiej nie byłoby wielkiego autora tekstów. Porucznik do końca życia pamiętał swoje ostatnie spotkanie z Marią, kiedy byli w przestronnym salonie, ona grała na pianinie, a za oknem świeciła noc. Fet napisał ten werset wiele lat po tym pamiętnym wieczorze.

Młody oficer zakochał się w dziewczynie od pierwszego wejrzenia, ale nie miał zamiaru się żenić. Okazały się trudności finansowe i chęć zwrotu tytułu szlacheckiego silniejszy niż miłość. Niektórzy krytycy uważają, że poeta zadedykował później Marii Lazic większość swoich dzieł. Szczytem jego tekstów jest „The night świeciła”. Fet, którego analiza jego twórczości stała się tematem wielu artykułów literackich, przez całe życie wyrzucał sobie słabość, którą okazywał w młodości. Podstawą poematu była pokuta.

„Promienie u naszych stóp…”

W pierwszym czterowierszu Fet opowiada o ostatnim wieczorze z Marią. „Noc świeciła…” – w tych wersach zostaje przeniesiony w scenerię rezydencji. Maria Lazic była uzdolnioną muzycznie dziewczyną. Sam Fet osobiście pisał dla niej muzykę i wielokrotnie prosił ją o zagranie czegoś z dzieł tego kompozytora.

Na pierwszym spotkaniu Maria powiedziała Fetowi, że jej serce zostało oddane komuś innemu. Ale w rzeczywistości od dawna była zakochana w poecie i jego wierszach. W jednym z listów Fet powiedział swojemu przyjacielowi, że poznał dziewczynę, która jest być może jedyną, z którą mógłby żyć szczęśliwie przez całe życie.

„Kocham Cię i płaczę nad Tobą”

Było wiele spokojnych, romantycznych wieczorów. Dom ojca Marii wyróżniał się gościnnością. Często można było tu spotkać młodych oficerów. Ale Fet i Lazic zachowywali się nieco osobno, rzadko uczestnicząc w ogólnej zabawie. Nigdy nie powiedział jej o swoich uczuciach. Fet wyraził swoją miłość jedynie w poezji. „Świecąca noc” to wiersz, w drugiej zwrotce którego autor w myślach wyznaje miłość swojemu rozmówcy. W tych wersach wyraża chęć nie przerywania tej szczęśliwej chwili: „żyć bez wydawania dźwięków”.

Leniwe lata

Maria była bezdomna. Poślubić ją oznaczało skazanie siebie i swoich przyszła rodzina do wiecznego ubóstwa. Pochowaj swoją przyszłość, wegetuj na pustyni i miej żonę, która uschła przed terminem od biedy. Ponadto ich pułk musiał przejść na stan wojenny i przedostać się do granicy austriackiej. Fet powiedział o tym Marii Lazic w Ostatnia noc. Dziewczyna jednak na wyjaśnienia funkcjonariusza zareagowała powściągliwie. Maria oświadczyła, że nie ma zamiaru ingerować w wolność poety, a jedynie marzy o tym, by go wysłuchać, porozmawiać z nim.

Kiedy sytuacja stała się tak napięta, że istniało zagrożenie zszargania reputacji dziewczyny, Fet zerwał z nią wszelki kontakt.

Życie ukochanej poety zakończyło się tragicznie. Jej ojciec nie pozwalał palić w domu, ale ona nadal nie odmawiała sobie tej przyjemności. Któregoś dnia, czytając książkę, Maria zapaliła papierosa i zdrzemnęła się. Kiedy się obudziłam, płomienie pochłonęły znaczną część sukni. Przerażona dziewczyna tylko pogorszyła sytuację: zaczęła biegać po rezydencji i wybiegła na balkon. Płomienie od podmuchu powietrza pochłonęły całe jej ciało.

Maria Lazic zmarła w wyniku ciężkich oparzeń i, jak zeznali świadkowie, przed śmiercią poprosiła o zatrzymanie listów Feta. Poeta nigdy nie odwiedził jej grobu. Do końca życia uważał się za winnego jej śmierci.

„Żebyś całe życie był sam, że jesteś miłością”

W ostatnich linijkach autor wyraża żal z powodu swojego przeszłego życia. Udało mu się odzyskać tytuł szlachecki. Ożenił się pomyślnie i wiódł dostatnie życie. Ale Lazic nie mógł zapomnieć o Marii. Po ponad ćwierć wieku ponownie wyobraził sobie urzekające dźwięki fortepianu i śpiew ukochanej. W utworze zastosowano powtórzenia: „Kochać Cię, przytulać i płakać przy Tobie”. To zdanie pojawia się w wierszu dwukrotnie. Za pomocą tej techniki artystycznej autor wzmacnia efekt emocjonalny.

Wiersz Feta „Noc świeciła” to arcydzieło rosyjskiego liryzmu, które po raz kolejny potwierdza, że poeta nie może stać się prawdziwym mistrzem słowa, nie znając prawdziwej miłości i nie doświadczając poczucia straty.

Temat miłości został wyraźnie usłyszany w późnym poemacie lirycznym Feta „The Night Was Shining. Ogród był pełen światła księżyca. Kłamali…” Wiersz ten został napisany 2 sierpnia 1877 roku. Poświęcony jest bezpośrednio muzyce i śpiewowi, dlatego autor nawiązuje do cyklu „Melodie”.
Wiersz „Noc świeciła…” poeta stworzył pod wrażeniem jednego muzycznego wieczoru z przyjaciółmi i zadedykował Tatyanie Andreevnej Bers, żonie Kuzminskiej, w której Fet był kiedyś zauroczony. Dziewczyna śpiewała tego wieczoru, ponieważ była wspaniałą piosenkarką i profesjonalnie studiowała muzykę. Kuzminskaya, siostra żony L.N. Tołstoja, stała się prototypem Nataszy Rostowej w powieści „Wojna i pokój”. W epizodach powieści Tołstoja i w wierszach Fet możemy usłyszeć dźwięki jej śpiewu:

Dla Feta liryczna bohaterka jest ziemskim ucieleśnieniem piękna życia, jego wysokiego „dźwięku”.
W wierszu tym dominuje obraz miłości – wspomnień, którym czas nie podlega:
I minęło wiele lat, żmudnych i nudnych,
A teraz w nocnej ciszy znów słyszę Twój głos...
A.A. Fet używa czasowników w czasie przeszłym („śpiewał”, „minęło wiele lat”, „struny drżały”), ponieważ przeszła miłość jest tylko wspomnieniem, które pozostawiło jasny ślad w jego życiu. Wiersz przepełniony jest uczuciami autora. Zawiera w sobie siłę lirycznego przeżycia, a poniekąd autor ma nawet wyrzuty, że przez długi czas nie mógł znaleźć dla siebie miejsca, nie mógł myśleć o niczym innym poza T. A. Bersem:
Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu...
Dla Feta miłość jest jedyną treścią ludzkiej egzystencji, jedyną wiarą. Przypływ namiętności daje się wyczuć w wierszu „Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. Kłamali…”
Na początku wiersza spokojny obraz nocnego ogrodu kontrastuje z burzą w duszy poety: Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. kłamali
Promienie u naszych stóp w salonie bez oświetlenia.
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały,
Tak jak nasze serca są dla Twojej piosenki.
Natura i miłość są ze sobą powiązane w wierszach Feta. Pojęcia te są ze sobą powiązane i wyrażają istotę bytu. Kiedy te koncepcje łączą się w jedną całość, rodzi się nieskazitelne piękno.
Początek wiersza jest bardzo wymowny: „Noc świeciła”. To oksymoron, bo noc jest ciemna, czarna, ten zabieg stylistyczny podkreśla inwersja: orzeczenie poprzedza podmiot.
To niezwykła noc, świąteczna, jasna jak księżyc. A. A. Fet to śpiewak nocy, oświetlony od wewnątrz, harmonijny, drżący niezliczonymi światłami. „Noc świeciła” to typowe powiedzenie Fetowa.
Salon w wierszu jest kontynuacją ogrodu: „Promienie leżą u naszych stóp w salonie bez świateł”. Pierwsza zwrotka nie określa już tak jednoznacznie motywu przypomnienia sobie dawno minionego uczucia.
Wiersz „Noc świeciła…” wypełniony jest dźwiękowymi powtórzeniami. Fet postrzega je jako fenomen piękna w poezji. Sonoranty w języku rosyjskim, w szczególności „r” i „l”, to najbardziej dźwięczne, melodyjne spółgłoski. To na powtarzających się brzmieniach budowany jest obraz dźwiękowy wiersza, który podtrzymuje i podkreśla obraz malowniczy. Wiersz „Noc świeciła”, podobnie jak wiele innych wierszy Feta, wyróżnia się harmonijnym tonem i harmonijną kompozycją. Jedno wynika z drugiego, następne kontynuuje i rozwija poprzednie. Narracja liryczna postępuje: rośnie poczucie wyniku semantycznego. Tego rodzaju kompozycja wierszy robi szczególnie silne wrażenie.
Doświadczywszy prawdziwej miłości, Fet nie jest jednak zdruzgotany i przez całe życie zachowywał w pamięci świeżość swoich uczuć i wizerunek ukochanej. A motyw cierpienia, łez, płaczu, szlochu wyostrza poczucie życia i piękna:
Śpiewałeś do świtu, wyczerpany łzami,
Że tylko Ty jesteś miłością, że innej miłości nie ma,
A tak bardzo chciałem żyć, żeby nie wydając żadnego dźwięku,
Kochać Cię, przytulać i płakać nad Tobą.
W wierszu często powtarzają się słowa „kochać” i „kochać”, o których mowa główny temat Pracuje. Miłość to życie i nie ma nic na świecie ważniejszego niż to uczucie. Pragnienie kochania podkreśla refren: „Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą”. Czas w wierszu jest psychologizowany: uwypuklone są momenty prawdziwego istnienia, jest ich niewiele, w przeciwieństwie do lat „leniwych i nudnych”.
Końcowe zwrotki wiersza są wymowne i kompozycyjnie istotne. Ostatnia zwrotka jest kompozycyjnie równoległa do drugiej i zawiera w sobie myśl poetycką: Że nie ma zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!
Zbudowana na negacji zwrotka kończy się dosłownym powtórzeniem drugiej zwrotki. Zmienił się jedynie znak interpunkcyjny: kropka ustępuje miejsca wykrzyknikowi.
Otwarty fortepian, drżące struny, otwarte serca – metaforyczny sens tych słów wyraźnie wypiera mianownik. Autor posługuje się personifikacją: „latały promienie”. Animuje przyrodę.
Wiersz „Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. Oni kłamali…”, pisany jambicznym heksametrem, czterowiersze z rymami na przemian żeńskimi („leżeli – drżeli”) i męskimi („światła są twoje”). Wiersz napisany jest długimi linijkami, z dużą ilością wokalizmów: „Śpiewałeś aż do świtu, wyczerpany łzami…”. Te długie wersety brzmią przeciągle, jakby były śpiewane.
Wiersz jest bardzo melodyjny. To nie przypadek, że wiele wierszy Feta stało się pięknymi romansami, w szczególności „The Night Was Shining”. Ogród był pełen światła księżyca. Kłamali…” Wiersz A. A. Feta był doskonałym materiałem do romansów wielu rosyjskich kompozytorów: Czajkowskiego, Rachmaninowa… Według Saltykowa-Szczedrina romanse Feta „śpiewa prawie cała Rosja”. Współczesny wykonawca, bard Aleksander Suchanow, w jednej ze swoich piosenek cytuje piękne wersety Fetowa: „Noc świeciła. Ogród był pełen księżyca.”
Poetycki świat wiersza jest romantyczny i oryginalny. To dzieło ma niezwykłą siłę wnikania w żywioł uczucia miłości.
Miłosne teksty A. A. Feta pozwalają lepiej zrozumieć jego ogólne poglądy filozoficzne i estetyczne, zajrzeć w świat jego duszy i przeżyć. Chcę wciąż na nowo wracać do jego wierszy melodycznych, być nimi wypełnionym, wpuścić to proste piękno do mojej duszy, aby stać się lepszym, bogatszym i czystszym duchowo dzięki wysokiej komunikacji z dziełami mistrza.

Analiza wiersza A. A. Feta „Świeciła noc. Ogród był pełen księżyca”(nauczycielka języka i literatury rosyjskiej, Gimnazjum nr 16, Niewinnomyssk, Terytorium Stawropola, Ludmiła Wasiliewna Nazarowa)

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

________________________________________________________________

Lekki jak oddech, świeży jak wiatr, poruszający duszę wiersz A. Feta „The Night Was Shining…” żywo i szczerze oddaje moc uczucia miłości rozbudzonej przez muzykę. Czytelnik ma wrażenie świata drżącego, kruchego, nierealnego, pełnego tajemnic i tajemnic. Nie ma tu nic konkretnego, a świat obiektywny jest niestabilny i nieuchwytny światło księżyca: „ogród był w pełni księżyca”, „promienie u naszych stóp…”. Fabuła również nie jest jasna: on i ona są w salonie; Ona śpiewa cudowną piosenkę, on jej słucha. Minęły lata... I znowu głos ukochanej osoby rozbrzmiewa w duszy lirycznego bohatera. Ale dla poety ważne jest przekazywanie nie tylko wydarzeń, ale także wrażeń, najsubtelniejszych przelewów uczuć, niuansów i półtonów. Fet w swojej poetyckiej palecie wykorzystuje przezroczystą akwarelę, malując nie farbami ani nawet słowami, ale dźwiękami. A te dźwięki – kobiecy śpiew, akordy fortepianu, niespokojne bicie serca – to echa silnego uczucia, które nie gaśnie po „leniwych i nudnych” latach.

Wiadomo, że wiersz ten jest poświęcony Tatyanie Bers, siostrze żony L.N. Tołstoja, tej samej Tatyanie, której kobiecy urok, czarująca naturalność i szczerość uczuć, które wielki pisarz przekazał w żywym obrazie Nataszy Rostowej. „Istotą Nataszy jest miłość” – napisał Tołstoj. I Fet widział to w swojej bohaterce: „... tylko ty jesteś miłością”, „nie ma innej miłości”. Pamiętamy, że Wasilij Denisow zakochał się w Nataszy po usłyszeniu jej przenikającego duszę śpiewu. Nienazwana imienna bohaterka liryczna wiersza Fety śpiewa także w sposób, który budzi w człowieku to, co najlepsze:

A tak bardzo chciałem żyć, żeby nie wydając żadnego dźwięku,

Kochać Cię, przytulać i płakać nad Tobą.

Co jest w tej piosence? Ból, cierpienie, skarga? Dlaczego śpiewała „wyczerpana łzami”, dlaczego dźwięki „łkały”? Prawdopodobnie ten, który jest obok niej, usłyszał smutną historię zawiedzionych nadziei dziewczyny, zrozumiał ukryty dramat cierpiącego serca i to budzi w nim uczucie empatii. To nie przypadek, że w jednym wierszu występuje następujący po sobie ciąg czasowników: „kochać”, „przytulać” i „płakać”: miłość najpierw rodzi czułość, a potem litość i współczucie. „Płacz nad tobą”, a nie z tobą, nie o tobie - tak mógłby powiedzieć silny mężczyzna, zdolny chronić kobietę, ratując ją od smutku i kłopotów.

Wiersz jest kompozycyjnie podzielony na dwie części: jasne wspomnienie przeszłości i nudną teraźniejszość. W teraźniejszości nie ma poezji, muzyki, miłości, nie mogę wierzyć w przyszłość. Dusza jest zmęczona, wyczerpana „obrazami losu i palącą męką serca”. „Cisza nocy” jest głucha, ale skądś z przeszłości dobiega wspaniały głos, śpiewający tę samą, niemal zapomnianą melodię: „...tylko Ty jesteś miłością, nie ma innej miłości”. Słowa te powtarzają się dwukrotnie, ale na końcu wiersza brzmią inaczej. Wtedy muzyka obudziła miłość, teraz obudziła wiarę w miłość, w możliwość szczęścia, sprawiła, że w to uwierzyłam

…życie nie ma końca i nie ma innego celu,

Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu...

Nie „wierzyć”, ale wzniosłe „wierzyć”, jak w świątyni, jak w Boga. Dusza odradza się pod wpływem cudownych dźwięków, ożywają dawne uczucia i pojawia się pewność, że życie toczy się dalej. Światło, które świeciło, gdy „śpiewała aż do świtu”, zajaśniało ponownie. Świt zdaje się symbolizować młodość i siłę uczuć, a noc – szloch, zmęczenie i ból.

Uderzająca jest zwięzłość opisu scenerii, w której słyszymy wspaniałe dźwięki: noc, ogród, salon, otwarte pianino. Ale „noc zaświeciła” i czujemy w tym słowie coś radosnego i uroczystego; od blasku odbicie pada na wszystkie przedmioty: na drzewa w ogrodzie, na podłogę salonu; światło tworzy blask w oczach obojga. Światło miłości. Światło duszy. Kunszt Feta przejawia się także w tym, że niemal z kosmicznego obrazu księżycowej nocy stopniowo przechodzi do opisu pokoju, jakby zawężając przestrzeń: ogród, dom, salon – a potem fortepian, których dźwięki budziły silne uczucia w lirycznych bohaterach. To w muzyce bohater znajduje odpowiedź na swoje nastroje i przeżycia. Sztuka miłości i miłość do sztuki są jednym i nierozłącznym. Musisz kochać, myśleć nie o sobie, ale o innym, rozumieć i czuć muzykę, aby służyła nie tylko jako piękne tło, ale budziła jasne uczucia.

Zaskakująco melodyjny i melodyjny wiersz Feta jest jednak stłumiony, wypowiadany niemal szeptem: w końcu uczucia są tak delikatne, tak intymne. Wiersze brzmią uroczo cicho dzięki obfitości spółgłosek „w” i „x”: „minęło”, „cisza”, „słyszę”, „te westchnienia”. Oprócz aliteracji poeta posługuje się także asonansem: samogłoski „i” i „u” nadają wierszowi szczególną delikatność, lekkość i zwiewność: „O co nie chodziI d sNa życie i serca płonąNa którego mNa DoI , DobrzeI znI nie ma końca,I nienaruszonyI NIEI Noe…”. Rym również przyczynia się do melodii dźwięku. Być może są to ostatnie słowa wersów trzeciej zwrotki słowa kluczowe: „miłość”, „rezonans”, „znowu”, układając się w serię słowną: „znowu brzmi miłość”.

W powieści L.N. W Wojnie i pokoju Tołstoja zakochany w Nataszy Denisow nazywa ją czarodziejką. Liryczna bohaterka miniatury poetyckiej Feta jest także czarodziejką: dokonała cudu, budząc w bohaterze silne i szczere uczucie, a potem po latach ożywiając go na nowo.