Naktis švietė mėnulis, o sodas buvo pilnas ir gulėjo. „Naktis buvo šviesi. Sodas buvo pilnas mėnulio“, – Feto eilėraščio analizė. Feto eilėraščio „Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio“

Afanasijus Afanasjevičius Fetas yra nuostabus dainų autorius, galbūt vienas paskutinių romantikų „aukso amžiaus“ rusų rašytojų galaktikoje, nuostabaus tragiško likimo žmogus.

Vargu ar poeto gyvenimą galima pavadinti laimingu: jis kentėjo nuo bylinėjimosi, vedybų su nemylima moterimi ir nuoširdžios, tyros, gražios meilės – deja, Afanasijus Afanasjevičius nesugebėjo to priimti, todėl iki savo dienų pabaigos priekaištavo sau, kankinosi. jam - ir išliejo sielą ant popieriaus, „verkdamas rašė“ apie meilę. Kiekvienas jo meilės eilėraštis yra plika styga, prieš skaitytoją apversta širdis, karšta, aistringa, kaltas... Už šį užsidegimą ir sąžiningumą pastaraisiais metais gyvenime jis sulauks visą kubilą šmeižto, neapykantos ir paniekos iš kritikų. Tačiau savo amžininkų ir palikuonių sielose jis vis tiek išliks neįtikėtinai jausmingu žmogumi, padovanojusiu pasauliui jaudinančią meilės istoriją.

Vienas nuoširdžiausių ir jaudinančių eilėraščių A.A. Feta tampa „Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Jie melavo...“ Tai vėlesnis poeto kūrinys, kuris dažnai klaidingai interpretuojamas, leidžiantis manyti, kad jis skirtas Tatjanai Kuzminskajai, kuri tapo Natašos Rostovos prototipu L. N. romane. Tolstojus „Karas ir taika“. Nepaisant to, kad literatūrologai turi pagrindo taip manyti, šioje versijoje yra per daug netikslumų, kurių visiškai nėra kitoje, mažiau žinomoje poemos sukūrimo istorijos versijoje, pagal kurią jo adresatas yra Marija. Lazicas, vienintelė poeto meilė.

Nedaug žmonių žino, kad absoliučiai visi poeto meilės tekstai yra skirti būtent šiai merginai, kuri beviltiškai mylėjo Afanasijų Afanasjevičių ir netgi buvo pasirengusi būti jo sugyventine, meiluže, kad su juo neišsiskirtų.

Deja, poetas nebuvo patenkintas vesti kraitį neturinčią moterį. Jis negalėjo atsisakyti materialinės gerovės vardan geriausio jausmo savo gyvenime. Kai Lazicas tragiškai mirs, Fetas supras, kad pasiilgo laimės. Nepaisant to, kad vis dar diskutuojama, ar jos mirtis buvo nelaimingas atsitikimas, ar savižudybė, poetas vienareikšmiškai nusprendė: būtent jis kaltas dėl Marijos tragedijos. Jis sau to neatleis. Todėl jo eilėraščiuose taip dažnai pasirodo ugnies ir ašarų motyvas – amžinos kaltės simboliai.

Tematiškai eilėraštis „Naktis nušvito...“ yra giliai intymus ir meilus. Tai atspindėjo visus poeto išgyvenimus. Tačiau nepaisant tragiška istorija jo kūryba, jo nuotaika vis dar pagrindinė ir įkvepianti. Paskutinėse, lengvo liūdesio persmelktose eilutėse kažkaip skaitai tarp eilučių, ne, jauti viltį susitikti su mylimuoju; ryškus jos įvaizdis lydi lyrinį herojų visą gyvenimą, tampa panašus į jo angelą sargą. Ne veltui eilėraštis sukuria jausmingą, nežemišką, dievišką gražios merginos, kažkada grojusios heroję fortepijonu, įvaizdį... Kūrinyje vyrauja meilės ir žmogaus sielos nemirtingumo idėja, kad lyrinis herojus tikėtųsi sutikti savo mylimąją anapus žemiškojo pasaulio.

Siužetiniu požiūriu „Švietė naktis...“ artima Puškino „Prisimenu nuostabią akimirką...“: atskleidžia ir meilės-atminimo motyvą, atgaivina visus geriausius jausmus herojaus sieloje. Eilėraštis prasideda ekspozicija, kuri yra peizažo eskizas, o tęsiasi naktinio pasimatymo, kurio metu įsimylėjėliai džiaugiasi vienas kitu, paveikslu. Herojė skambina fortepijonu, tarsi išliedama sielą, o jos mylimasis šią sekundę ypač ryškiai pajunta savo meilę merginai, suvokdamas savo jausmų jai gilumą.

Praeina daug metų, o dabar herojaus sieloje atgimsta jo mylimosios įvaizdis, jis dėkoja jai už švelnumą, jausmingumą ir apgailestauja, kad jo svajonės lieka tik svajonėmis...

Žiedo kompozicija eilėraščiui suteikia ypatingo palietimo ir semantinio gylio. Eilutės „Myliu tave, apkabink tave ir verk dėl tavęs“ įrėmina veikėjų meilės istoriją, organiškai įpindamos į siužetą jų išsiskyrimo motyvą.

Eilėraštis parašytas keturkampiais, jambiniu hegzametru, kaitaliojant vyriškus ir moteriškus rimus, su kryžminiu rimu. Nepaisant akivaizdaus paprastumo, kūrinio lyriškumas pasiekiamas kompleksiškai dirbant meninės raiškos priemonėmis. Tarp tropų reikšmingiausios beveik kiekviename posme (išskyrus paskutinę) stebimos personifikacijos: prie kojų gulėjo spinduliai, drebėjo fortepijono stygos, švietė naktis; ir epitetai (slogūs metai, skambūs atodūsiai, verkšlenantys garsai). Antroji ir ketvirtoji strofos kompoziciškai lygiagrečios viena kitai, o tai padeda sustiprinti poetinį paveikslą, šimteriopai padidinti tą maloniai skausmingą prarastos meilės kartėlio jausmą.

Stilistinės figūros pateikiamos ne mažiau įvairiai. Taigi jai būdinga anafora (trečiasis posmas), gradacija (mylėti, apkabinti, verkti) ir inversija.

Tačiau pagrindinį kūrinio patrauklumą suteikia aliteracijos ir asonanso vartojimas. Būtent šios poetinės fonetikos technikos sukuria nepakartojamą eilučių melodingumą ir melodingumą.

Pirmose dviejose eilutėse kartojasi garsai „l“ ir „o“, sukuriantys tylos, švelnumo ir švelnumo jausmą. Antroji pirmojo ketureilio pusė išsiskiria „r“ garso gausa, padedančia perteikti jaudulį, netolygų dviejų susijaudinusių įsimylėjėlių širdies plakimą.

Šią nepriekaištingą elegiją sunku kam nors priskirti literatūrinė kryptis Tačiau daugelis literatūrologų yra linkę manyti, kad tai romantiškas kūrinys.

Nuostabi poeto Fetos savybė yra ta, kad jis sugeba abstrahuotis nuo išorinės tuštybės. Nepaisant gyvenimo sunkumų, jis džiaugiasi prisiminimais ir poezija. Nepaisant to, kad „Naktis nušvito...“ ne kartą kartojasi žodžiai „verksmas“ ir „ašarojimas“, tai atspindi tik teigiamus, nuostabius poeto jausmus. Apima jausmas, kad jis nenori grįžti į realybę – tik gyventi gražiose svajonėse, kurios apsaugo jį nuo realaus pasaulio problemų ir sunkumų.

vokalas: Vera Penkova
gitara: Ovsey Fol

Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos.
Sėdėjome svetainėje be šviesų.

Kad tu vienas esi meilė, kad kitos meilės nėra,

Praėjo metai. Tai nuobodu ir nuobodu.
Ir čia, nakties tyloje, vėl tavo balsas,

Kad esi vienas – visą gyvenimą, kad esi vienas – meilė,

***
Šis eilėraštis parašytas 1877 metų rugpjūčio 2 dieną, kai poetas jau ėjo šeštą dešimtmetį. Jis tiesiogiai skirtas muzikai ir dainavimui, todėl autorius nurodo jį į ciklą „Melodijos“. Eilėraštį „Šviečia naktis...“ poetas sukūrė vieno muzikinio vakaro su draugais įspūdį ir dedikavo Tatjanai Andrejevnai Bers, ištekėjusiai už Kuzminskajos, kurią Fetas kažkada buvo susižavėjęs, ir yra kūrinys prisiminimas, skirtas vienam ryškiausių ir laimingiausių Feto gyvenimo laikotarpių. Jis buvo jaunas ir įsimylėjęs, mėgavosi gyvenimu merginos, kuri dalijosi jo jausmais, kompanijoje. O šių romantiškų pasimatymų prisiminimas sudarė pagrindą eilėraščiui, kupinam džiaugsmo ir ramybės, tačiau jie pagardinti aštriu kartėlio jausmu ir suvokimu, kad nieko nebegalima grąžinti.
Mergina šį vakarą dainavo, nes buvo nuostabi dainininkė ir profesionaliai mokėsi muzikos. L. N. Tolstojaus žmonos sesuo Kuzminskaja tapo Natašos Rostovos prototipu romane „Karas ir taika“. Kūrybos istorija išsamiai aprašyta T.A. atsiminimuose. Kuzminskaja (Bersas) „Mano gyvenimas namuose ir Jasnaja Polianoje“. Štai jos sutrumpintas variantas: „Vieną gegužės sekmadienį susirinko nemažai svečių, tarp kurių buvo ir Fetas su žmona , „Pasakyk man, kodėl“. Didelė salė su dideliais atvirais langais į sodą, apšviestą pilnaties, palanku dainuoti prie daugelio iš mūsų ir pasakė: „Pamatysite, kad šis vakaras nebus veltui mažajam Fetui. Parašyk ką nors tą naktį.“ Buvo antra valanda nakties, kai mes visi sėdėjome prie apvalaus arbatos stalo, įėjo Fetas, o paskui Marija Petrovna su spindinčia šypsena priėjo ir padėjo gabaliuką popieriaus prie mano puodelio: „Tai tau vakarykščio vakaro Edene atminimui“.
Fortepijonas buvo atviras, o stygos jame drebėjo...
Fetui meilė yra vienintelis žmogaus egzistencijos turinys, vienintelis tikėjimas. Aistros antplūdis jaučiamas eilėraštyje „Šviečia naktis. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Jie melavo...“ Eilėraščio pradžioje tylus naktinio sodo paveikslas kontrastuoja su audra poeto sieloje: Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Spinduliai gulėjo prie mūsų kojų gyvenamajame kambaryje be šviesų. Fortepijonas buvo visas atviras, stygos jame virpėjo, Kaip mūsų širdys už tavo dainą. Gamta ir meilė Feto eilėraščiuose yra tarpusavyje susijusios. Šios sąvokos yra susijusios ir išreiškia būties esmę. Kai šios sąvokos susilieja į vientisą visumą, gimsta nesugadintas grožis.
A. A. Fetas – nakties dainininkas, apšviestas iš vidaus, harmoningas, virpantis daugybės šviesų.
A. A. Feto eilėraštis buvo puiki medžiaga daugelio rusų kompozitorių: Čaikovskio, Rachmaninovo romansams... Pasak Saltykovo Ščedrino, Feto romansus „dainuoja beveik visa Rusija“. Poetinis eilėraščio pasaulis romantiškas ir originalus. Šis kūrinys turi nepaprastą galią įsiskverbti į meilės jausmo stichiją.
A. A. Feto meilės tekstai leidžia geriau suprasti jo bendrąsias filosofines ir estetines pažiūras, pažvelgti į jo sielos ir išgyvenimų pasaulį. Noriu vėl ir vėl kreiptis į jo melodingus eilėraščius, prisipildyti jais, įsileisti šį paprastą grožį į savo sielą, tapti geresniu, turtingesniu ir tyresniu.

Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. melavo
Spinduliai prie mūsų kojų gyvenamajame kambaryje be šviesų.
Fortepijonas buvo atviras, stygos jame drebėjo,
Kaip mūsų širdys seka tavo dainą.

Jūs dainavote iki paryčių, pavargęs nuo ašarų,
Kad tu vienas esi meilė, kad kitos meilės nėra,
Ir aš taip norėjau gyventi, kad neišleisdamas nė garso,
Kad tave mylėtų, apkabink ir verk dėl tavęs.

Ir praėjo daug metų, varginančių ir nuobodžių,
Ir nakties tyloje vėl girdžiu tavo balsą,
Ir pučia, kaip tada, šiais skambiais atodūsiais,
Kad esi vienas – visą gyvenimą, kad esi vienas – meilė,

Kad širdyje nebūtų likimo įžeidimų ir deginančių kančių,
Bet gyvenimui nėra pabaigos ir nėra kito tikslo,
Kai tik tiki verksmo garsais,
Myliu tave, apkabink tave ir verkiu dėl tavęs!

Vienas geriausių didžiojo lyrikos meistro Afanasy Feto kūrinių yra „Naktis švietė, sodas pilnas mėnulio“. Šis eilėraštis buvo parašytas poeto gyvenimo pabaigoje ir buvo skirtas laimingiausiam jo gyvenimo laikotarpiui.

Vienas iš sudėtingiausių XIX amžiaus dainų autorių yra Fet. „Šviečia naktis“ - eilėraštis, priklausantis vėlyvajai stadijai kūrybinis keliasšis autorius. Reikia pasakyti, kad nepaisant daugybės jaudinančių ir liūdnų kūrinių, kuriuos sukūrė didysis rusų romantikas, gyvenime jis buvo gana dalykiškas ir protingas žmogus. Fetui poezija buvo gelbėjanti priemonė pabėgti nuo gyvenimo šurmulio. Tačiau kieno įvaizdis yra kūrinyje „Šviesi naktis“? Pasak kritikų ir biografų, Fetas paskyrė eilėraštį anksti mirusiam žmogui Marija Lazič.

Marija Lazič

Ji buvo mažo dvarininko dukra. Jis yra pareigūnas, nestokojantis romantikos. Galbūt likimas juos suvedė netinkamu metu. Jei ši pažintis būtų įvykusi kiek vėliau, merginos gyvenimas nebūtų pasibaigęs tragiškai. Ir rusų kultūroje nebūtų didelio lyriko. Leitenantas visą gyvenimą prisiminė paskutinį susitikimą su Marija, kai jiedu buvo erdvioje svetainėje, ji grojo pianinu, o už lango švietė naktis. Fetas parašė šią eilutę praėjus daugeliui metų po įsimintino vakaro.

Jaunas pareigūnas merginą įsimylėjo iš pirmo žvilgsnio, tačiau vesti neketino. Finansiniai sunkumai ir noras susigrąžinti kilmingą titulą pasirodė esąs stipresnis už meilę. Kai kurie kritikai mano, kad poetas vėliau daugumą savo kūrinių skyrė Marijai Lazičiui. Jo dainų tekstų viršūnė yra „The night shane“. Fetas, kurio darbo analizė tapo daugelio literatūrinių straipsnių tema, visą gyvenimą priekaištavo dėl silpnumo, kurį parodė jaunystėje. Atgaila sudarė eilėraščio pagrindą.

"Spinduliai prie mūsų kojų..."

Pirmajame ketureilyje Fetas kalba apie paskutinį vakarą su Marija. „Švietė naktis...“ – šiose eilėse jis perkeliamas į dvaro aplinką. Maria Lazic buvo muzikaliai gabi mergina. Fetas pats rašė jai muziką asmeniškai ir ne kartą prašė pagroti ką nors iš šio kompozitoriaus kūrinių.

Pirmajame susitikime Marija pasakė Fetui, kad jos širdis buvo atiduota kažkam kitam. Tačiau iš tikrųjų ji jau seniai buvo įsimylėjusi poetą ir jo eilėraščius. Viename iš laiškų Fetas savo draugui papasakojo, kad sutiko merginą, kuri, ko gero, yra vienintelė, su kuria galėtų laimingai gyventi visą gyvenimą.

„Myliu tave ir verkiu dėl tavęs“

Buvo daug ramių romantiškų vakarų. Marijos tėvo namai išsiskyrė svetingumu. Čia dažnai galėjai sutikti jaunų pareigūnų. Tačiau Fetas ir Lazičius elgėsi šiek tiek atskirai, retai dalyvaudami bendrose linksmybėse. Jis niekada jai nepasakojo apie savo jausmus. Fetas savo meilę išreiškė tik poezijoje. „Šviesi naktis“ – tai eilėraštis, kurio antroje strofoje autorius mintyse išreiškia savo meilę pašnekovui. Šiose eilutėse jis perteikia norą nesustoti tos laimingos akimirkos: „gyventi be garsų“.

Slogūs metai

Marija buvo benamė. Vesti ją reiškė pasmerkti save ir savo būsima šeimaį amžiną skurdą. Palaidok savo ateitį, vegetuok dykumoje ir turėk žmoną, kuri nudžiūvo anksčiau nei numatyta nuo skurdo. Be to, jų pulkas turėjo pereiti prie karo padėties ir žengti į Austrijos sieną. Fetas papasakojo apie tai Maria Lazic praeita naktis. Tačiau mergina į pareigūno paaiškinimus reagavo santūriai. Marija teigė neketinanti kėsintis į poeto laisvę, o tik svajoja jo klausytis, su juo pasikalbėti.

Kai situacija tapo tokia įtempta, kad iškilo grėsmė sugadinti mergaitės reputaciją, Fetas nutraukė bet kokį bendravimą su ja.

Poeto mylimosios gyvenimas baigėsi tragiškai. Jos tėvas neleido rūkyti namuose, tačiau ji vis tiek neneigė sau šio malonumo. Vieną dieną, skaitydama knygą, Marija prisidegė cigaretę ir užmigo. Kai pabudau, liepsnos buvo apėmusios didelę suknelės dalį. Išsigandusi mergina situaciją tik pablogino: ėmė lakstyti po dvarą ir išbėgo į balkoną. Liepsnos nuo oro srauto apėmė visą jos kūną.

Maria Lazic mirė nuo stiprių nudegimų ir, kaip teigė liudininkai, prieš mirtį ji paprašė pasilikti Feto laiškus. Poetas niekada nelankė jos kapo. Iki pat gyvenimo pabaigos jis laikė save kaltu dėl jos mirties.

„Kad tu visą gyvenimą esi vienas, kad esi meilė“

Paskutinėse eilutėse autorius perteikia apgailestavimą dėl savo praėjusio gyvenimo. Jam pavyko susigrąžinti savo kilmingą titulą. Jis palankiai vedė ir gyveno turtingą gyvenimą. Tačiau Lazičius negalėjo pamiršti Marijos. Praėjus daugiau nei ketvirčiui amžiaus, jis vėl įsivaizdavo kerinčius fortepijono garsus ir mylimosios dainavimą. Kūrinyje naudojamas kartojimas: „Mylėti tave, apsikabinti ir verkti priešais tave“. Ši frazė eilėraštyje skamba du kartus. Šios meninės technikos pagalba autorius sustiprina emocinį efektą.

Feto eilėraštis „Švietė naktis“ – rusų lyrizmo šedevras, dar kartą patvirtinantis, kad poetas negali tapti tikru žodžių meistru, nepažindamas tikros meilės ir nepatyręs netekties jausmo.

Meilės tema aiškiai girdėjosi vėlyvoje Feto lyrinėje poemoje „Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Jie melavo...“ Šis eilėraštis parašytas 1877 metų rugpjūčio 2 dieną. Jis tiesiogiai skirtas muzikai ir dainavimui, todėl autorius nurodo jį į ciklą „Melodijos“.
Eilėraštį „Šviečia naktis...“ poetas sukūrė vieno muzikinio vakaro su draugais įspūdį ir dedikavo Tatjanai Andrejevnai Bers, ištekėjusiai už Kuzminskajos, kurią Fetas kažkada buvo įsimylėjęs. Mergina šį vakarą dainavo, nes buvo nuostabi dainininkė ir profesionaliai mokėsi muzikos. L. N. Tolstojaus žmonos sesuo Kuzminskaja tapo Natašos Rostovos prototipu romane „Karas ir taika“. Tolstojaus romano epizoduose ir Feto eilėraščiuose galime išgirsti jos dainavimo garsus:

Fetui lyrinė herojė yra žemiškas gyvenimo grožio, jo aukšto „garso“ įsikūnijimas.
Šiame eilėraštyje vyrauja meilės įvaizdis – prisiminimai, kuriems laikas nepavaldus:
Ir praėjo daug metų, varginančių ir nuobodžių,
Ir dabar nakties tyloje vėl girdžiu tavo balsą...
A.A. Fetas vartoja veiksmažodžius būtuoju laiku („dainavo“, „praėjo daug metų“, „drebėjo stygos“), nes buvusi meilė – tik prisiminimas, palikęs ryškų pėdsaką jo gyvenime. Eilėraštis alsuoja autoriaus jausmais. Jame glūdi lyrinės patirties galia, o autorius tam tikru mastu netgi priekaištauja sau, kad ilgą laiką nerado sau vietos, negalėjo galvoti apie nieką kitą, išskyrus T. A. Bersą:
Kad širdyje nebūtų likimo įžeidimų ir deginančių kančių,
Bet gyvenimas neturi pabaigos ir nėra kito tikslo...
Fetui meilė yra vienintelis žmogaus egzistencijos turinys, vienintelis tikėjimas. Aistros antplūdis jaučiamas eilėraštyje „Šviečia naktis. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Jie melavo...“
Eilėraščio pradžioje tylus naktinio sodo paveikslas kontrastuoja su audra poeto sieloje: Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. melavo
Spinduliai prie mūsų kojų gyvenamajame kambaryje be šviesų.
Fortepijonas buvo atviras, stygos jame drebėjo,
Kaip mūsų širdys už tavo dainą.
Gamta ir meilė Feto eilėraščiuose yra tarpusavyje susijusios. Šios sąvokos yra susijusios ir išreiškia būties esmę. Kai šios sąvokos susilieja į vientisą visumą, gimsta nesugadintas grožis.
Eilėraščio pradžia labai išraiškinga: „Švietė naktis“. Tai oksimoronas, nes naktis tamsi, juoda, ši stilistinė priemonė pabrėžiama inversija: predikatas yra prieš subjektą.
Tai nepaprasta naktis, šventiška, šviesi iš mėnulio. A. A. Fetas – nakties dainininkas, apšviestas iš vidaus, harmoningas, virpantis daugybės šviesų. „Naktis švietė“ yra tipiška Fetovo frazė.
Svetainė eilėraštyje yra sodo tęsinys: „Spinduliai gulėjo po mūsų kojomis gyvenamajame kambaryje be šviesų“. Pirmasis posmas ne taip aiškiai nusako seniai praeities jausmo prisiminimo motyvą.
Eilėraštis „Naktis nušvito...“ pripildytas garsų pasikartojimų. Fetas juos suvokia kaip grožio reiškinį poezijoje. Rusų kalbos sonorantai, ypač „r“ ir „l“, yra skambiausi, melodingiausi priebalsiai. Būtent ant pasikartojančių skambesių kuriamas garsinis eilėraščio vaizdas, kuris palaiko ir pabrėžia vaizdingą vaizdą. Eilėraštis „Šviečia naktis“, kaip ir daugelis kitų Feto eilėraščių, išsiskiria harmoningu tonu ir harmoninga kompozicija. Vienas seka iš kito, vėlesnis tęsia ir plėtoja ankstesnįjį. Lyrinis pasakojimas progresuoja: auga semantinio rezultato jausmas. Tokia eiliuota kompozicija daro ypač stiprų įspūdį.
Patyręs tikrąją meilę, Fetas vis dėlto nėra sugniuždytas ir visą gyvenimą atmintyje saugojo jausmų šviežumą ir mylimosios įvaizdį. O kančios, ašarų, verkimo, verkimo motyvas aštrina gyvenimo ir grožio jausmą:
Jūs dainavote iki paryčių, pavargęs nuo ašarų,
Kad tu vienas esi meilė, kad kitos meilės nėra,
Ir aš taip norėjau gyventi, kad neišleisdamas nė garso,
Kad tave mylėtų, apkabink ir verk dėl tavęs.
Eilėraštyje dažnai kartojami žodžiai „mylėti“ ir „mylėti“, apie kuriuos kalbama Pagrindinė tema darbai. Meilė yra gyvenimas, ir pasaulyje nėra nieko svarbesnio už šį jausmą. Norą mylėti pabrėžia refrenas: „Mylėk tave, apkabink ir verk dėl tavęs“. Laikas eilėraštyje psichologizuotas: išryškinamos tikrosios egzistencijos akimirkos, jų mažai, priešingai nei „slogūs ir nuobodūs“ metai.
Paskutiniai eilėraščio posmai prasmingi ir kompoziciškai reikšmingi. Paskutinis posmas kompoziciškai yra lygiagretus antrajam, kuriame yra poetinė mintis: kad širdyje nebūtų likimo įžeidimų ir deginančių kančių,
Bet gyvenimui nėra pabaigos ir nėra kito tikslo,
Kai tik tiki verksmo garsais,
Myliu tave, apkabink tave ir verkiu dėl tavęs!
Strofa, pastatyta ant neigimo, baigiasi pažodžiui pakartojant antrąjį posmą. Pasikeitė tik skyrybos ženklas: taškas užleidžia vietą šauktukui.
Atviras fortepijonas, virpančios stygos, atviros širdys – metaforinė žodžių reikšmė aiškiai išstumia vardininką. Autorius naudoja personifikaciją: „skrido spinduliai“. Jis pagyvina gamtą.
Eilėraštis „Švietė naktis. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Jie gulėjo...“ parašyta jambiniu hegzametru, ketureiliai su kaitaliojamais moteriškais („jie gulėjo – drebėjo“) ir vyriškais („šviesos tavo“) rimais. Eilėraštis parašytas ilgomis eilėmis, su gausybe vokalizmo: „Dainavote iki paryčių, ašarų išvargęs...“. Šios ilgos eilutės skamba ištemptai, tarsi jos būtų dainuojamos.
Eilėraštis labai melodingas. Neatsitiktinai daugelis Feto eilėraščių tapo gražiais romansais, ypač „Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio šviesos. Jie melavo...“ A. A. Feto eilėraštis buvo puiki medžiaga daugelio rusų kompozitorių: Čaikovskio, Rachmaninovo romansams... Pasak Saltykovo-Ščedrino, Feto romansus „dainuoja beveik visa Rusija“. Šiuolaikinis atlikėjas, bardas Aleksandras Sukhanovas vienoje iš savo dainų cituoja gražias Fetovo eilutes: „Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio“.
Poetinis eilėraščio pasaulis romantiškas ir originalus. Šis kūrinys – tai nepaprasta galia įsiskverbti į meilės jausmo stichiją.
A. A. Feto meilės tekstai leidžia geriau suprasti jo bendrąsias filosofines ir estetines pažiūras, pažvelgti į jo sielos ir išgyvenimų pasaulį. Noriu vėl ir vėl atsigręžti į melodingus jo eilėraščius, pasipildyti jais, įsileisti šį paprastą grožį į savo sielą, tapti geresniu, turtingesniu ir dvasiškai švaresniu nuo aukšto bendravimo su meistro kūryba.

A. A. Feto eilėraščio „Naktis švietė. Sodas buvo pilnas mėnulio“(rusų kalbos ir literatūros mokytoja, 16 vidurinė mokykla, Nevinnomyskas, Stavropolio sritis, Liudmila Vasiljevna Nazarova)

Kad širdyje nebūtų likimo įžeidimų ir deginančių kančių,
Bet gyvenimui nėra pabaigos ir nėra kito tikslo,
Kai tik tiki verksmo garsais,
Myliu tave, apkabink tave ir verkiu dėl tavęs!

________________________________________________________________

Lengvas kaip kvėpavimas, gaivus kaip vėjas, sielą paliečiantis A. Feto eilėraštis „Šviečia naktis...“ ryškiai ir nuoširdžiai perteikia muzikos pažadinto meilės jausmo galią. Skaitytojas pajunta drebantį, trapų, nerealų pasaulį, kupiną paslapčių ir paslapčių. Čia nėra nieko konkretaus, o objektyvus pasaulis netvirtas ir sunkiai suvokiamas Mėnulio šviesa: „sodas buvo pilnas mėnulio“, „spinduliai prie mūsų kojų...“. Siužetas taip pat neaiškus: jis ir ji yra svetainėje; ji dainuoja nuostabią dainą, jis jos klauso. Prabėgo metai... Ir vėl lyrinio herojaus sieloje suskamba jo mylimosios balsas. Tačiau poetui svarbu perteikti ne tik įvykius, bet ir įspūdžius, subtiliausius jausmų, niuansų ir pustonių perteklius. Fetas savo poetinei paletei naudoja skaidrią akvarelę, tapydamas ne dažais ar net žodžiais, o garsais. O šie garsai – moters dainavimas, fortepijono akordai, nerimastingas širdžių plakimas – yra stipraus jausmo aidas, kuris neblėsta po „slogių ir nuobodžių“ metų.

Žinoma, kad šis eilėraštis skirtas Tatjanai Bers, L. N. Tolstojaus žmonos seseriai, tai pačiai Tatjanai, kurios moterišką žavesį, žavų natūralumą ir jausmų nuoširdumą perteikė didysis rašytojas ryškiu Natašos Rostovos įvaizdžiu. „Natašos esmė yra meilė“, - rašė Tolstojus. Ir Fetas tai pamatė savo herojėje: „... tu viena esi meilė“, „kitos meilės nėra“. Prisimename, kad Vasilijus Denisovas pamilo Natašą išgirdęs jos sielą persmelkiantį dainavimą. Lyrinė Fetos eilėraščio herojė, neįvardijama, taip pat dainuoja taip, kad pažadina žmoguje tai, kas geriausia:

Ir aš taip norėjau gyventi, kad neišleisdamas nė garso,

Kad tave mylėtų, apkabink ir verk dėl tavęs.

Kas yra šioje dainoje? Skausmas, kančia, skundas? Kodėl ji dainavo, „išsekusi ašaromis“, kodėl garsai „šnibždėjo“? Greičiausiai tas, kuris yra šalia, išgirdo liūdną istoriją apie nusivylusias merginos viltis, suprato užslėptą kenčiančios širdies dramą ir tai jam sukelia empatijos jausmą. Neatsitiktinai vienoje eilutėje yra eilė veiksmažodžių: „mylėk“, „apkabink“ ir „verk“: meilė pirmiausia sukuria švelnumą, o paskui gailestį ir užuojautą. „Verk dėl tavęs“, o ne su tavimi, ne apie tave - taip galėtų pasakyti stiprus vyras, galintis apsaugoti moterį, išgelbėti ją nuo sielvarto ir rūpesčių.

Eilėraštis kompoziciškai suskirstytas į dvi dalis: šviesų praeities prisiminimą ir nuobodžią dabartį. Dabartyje nėra poezijos, muzikos, meilės, negaliu tikėti ateitimi. Siela pavargusi, išsekusi nuo „likimo įžeidimų ir deginančių širdies kančių“. „Nakties tyla“ kurčia, bet iš kažkur praeities sklinda nuostabus balsas, dainuojantis tą pačią beveik pamirštą melodiją: „... tu vienas esi meilė, kitos meilės nėra“. Šie žodžiai kartojami du kartus, bet eilėraščio pabaigoje skamba kitaip. Tada muzika pažadino meilę, dabar pažadino tikėjimą meile, laimės galimybe, privertė mane patikėti, kad

…nėra gyvenimo pabaigos ir nėra kito tikslo,

Kai tik tiki verksmo garsais...

Ne „tikėk“, o didingasis „tikėk“, kaip į šventovę, kaip į Dievą. Siela atgimsta nuostabių garsų įtakoje, atgyja seni jausmai, atsiranda pasitikėjimas, kad gyvenimas tęsiasi. Šviesa, kuri švietė, kai ji „dainavo iki paryčių“, vėl nušvito. Aušra tarsi simbolizuoja jaunystę ir jausmų stiprybę, o naktis – verksmą, nuovargį ir skausmą.

Į akis krenta aplinkos, kurioje girdime nuostabius garsus, aprašymo trumpumas: naktis, sodas, svetainė, atviras pianinas. Bet „naktis švietė“, ir mes jaučiame kažką džiūgaujančio ir iškilmingo šiame žodyje; nuo spindesio atspindys krenta ant visų daiktų: ant sodo medžių, ant svetainės grindų; šviesa sukuria spindesį judviejų akyse. Meilės šviesa. Sielos šviesa. Feto įgūdžiai pasireiškia ir tuo, kad beveik iš kosminio mėnulio apšviestos nakties paveikslo jis pamažu pereina prie kambario aprašymo, tarsi susiaurindamas erdvę: sodas, namas, svetainė – o paskui pianinas, kurių garsai žadino stiprius jausmus lyriniuose herojuose. Būtent muzikoje herojus randa atsaką į savo nuotaikas ir išgyvenimus. Meilės menas ir meilė menui yra viena ir neatsiejama. Reikia mylėti, galvojant ne apie save, o apie kitą, suprasti ir jausti muziką, kad ji tarnautų ne tik kaip gražus fonas, bet pažadintų šviesius jausmus.

Stebėtinai melodinga ir melodinga Feto eilėraštis vis dėlto prislopintas, kalbamas beveik pašnibždomis: juk jausmai tokie švelnūs, tokie intymūs. Eilėraščiai skamba žavingai tyliai dėl priebalsių „w“ ir „x“ gausos: „praėjo“, „tyla“, „girdžiu“, „šie atodūsiai“. Be aliteracijos, poetas naudoja ir asonansą: balsės „i“ ir „u“ eilėraščiui suteikia ypatingo švelnumo, lengvumo ir orumo: „Kas ne apieIr d sadresu dega gyvenimas ir širdysadresu kurio madresu ĮIr , geraiIr znIr nėra pabaigos,Ir nepažeistasIr NrIr Nojus...". Rimas taip pat prisideda prie garso melodijos. Galbūt tai yra paskutiniai trečiojo posmo eilučių žodžiai raktinius žodžius: „meilė“, „rezonansinė“, „vėl“, žodinėje serijoje: „meilė vėl skamba“.

Romane L.N. Tolstojaus „Karas ir taika“ Denisovas, įsimylėjęs Natašą, vadina ją burtininke. Lyrinė poetinės miniatiūros herojė Feta taip pat yra burtininkė: ji padarė stebuklą, pažadindama herojuje stiprų ir nuoširdų jausmą, o po daugelio metų jį vėl atgaivino.